第345章 面前是恐惧，但背上是责任！（求订阅乐票~）(第3/9页)
当年，浪漫主义的绘画，日益落入了俗套。
原本那精致的线条与非常赏心悦目的细节，逐渐变得矫揉造作。
于是，很多画家开始思考。
画，到底是什么？
他们吸收了英国，西班牙，荷兰，日本，以及中国绘画中，不同色彩处理的营养，得出了一个结论。
是光。
因为，一切色彩，起源于光。
但光是瞬息万变的。
他们致力于捕捉瞬息万变的光，将自然界中一瞬的光影，变作永恒。
色彩的对比，阴影的处理。
印象派的画作，看上去，会显得略微有些模糊。
它不是一种肖像艺术。
可是这些色块组成的模糊，勾勒出一种形象，一种印象。
光与阴影的折射会直接投入脑海中。
然后仿佛从一个静态的画作中，看到了光影变化的那个瞬间。
而这种模糊了“线条”，强调色彩与光影变化，打破了创作与写实壁垒，强调了画家个性自由表达的手法。
也蔓延到了文学界，音乐界等领域之中。
音乐界的印象主义，与绘画离不开边。
印象主义的音乐，并不是在描述什么现实事件。
与绘画相同。
更多的，是建立在色彩，运动，以及细节的暗示之上。
超越现实，甚至完全抽象的色彩。
当然，模糊一些东西，并不代表细节拉垮模糊。
相反。
细节上往往更加的细致。
只是在表现上给人一种朦胧模糊的感觉罢了。
所以，警惕模糊的印象主义是非常重要的。
结构上或许松散模糊，但本质实际上依然会遵循三部曲式的轮廓。
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