第1206章 ?我本是卧龙岗上吃软不吃硬的人（下）(第2/3页)
这一世约翰吴则只有一位！
相比起吴白鸽的狭隘想法，吴孝祖确实希望能够有更多电影人去好莱坞谋生。
不单单是导演、演员或者动作指导，甚至还包含特效人才。
壹零贰肆近些天会公布休息，正式收购‘先涛特效’公司，同时会派相关的人才去好莱坞进修。这年代，好莱坞的特效正是在发展之中……
后世，高丽特效先是模仿港岛，然后学习了好莱坞的经验，那时候，已经基本确定了亚洲领先的特效技术，以此催生了高丽的特效大片的诞生！
工业特效大片是一个地区或者相关行业整体工业驱动能力的体现，这体现到每一名工作人员的——理念！
没错，不是技术，而是取决于理念。
后世，我们许多特效人员的理念首先就是落后且错误的……
同时在当时的环境下，整体的资本对于特效都并不是很感冒，这才让大陆没有好的特效影片出现——
《流浪地球》横空出世。
其水平当然不能真正匹敌当时的顶级水准，但是基本超过了《后天》的水准，可能略输于《2012》，但是已经足以了！
在这方面也说明，我们并不是不能做特效。
90年代在好莱坞开始深入特效领域的时候，吴孝祖也打算让华语电影人才能够接触进入，摸索参与，短时期，当然不能真的成为‘顶梁柱’，但是可以如同后世的澳洲、高丽制作团队一样，帮着做一些外围工作。
当然，如果想要培养团队，唯一的办法就是——拍摄特效大片！《指环王》三部曲直接让澳洲本土特效团队成型！
毕竟，摸着鹰酱过河这道路对于华人来说绝对是加了成功buff光环！
在5年之内，培育出能够在亚洲数一数二的特效团队，在10年内可以追上好莱坞制作水准门槛。
在这个阶段，其实真的有投入，不会太过于困难。
当然，这个投入那可真的是数以亿计，单位是美元的那种了。
吴孝祖当然也想要拍摄特效大片。
从无到有，他从小制作走到了如今的地步，一步一个脚印。
场面调度、画面设计都已经有了成熟的经验。只不过在对于‘特效’的认知上还有很长的路要走。这一点确实是他的弱点。
虽然说，一个拍摄出特效大片的导演不一定非要懂技术，但是懂技术和效果的导演肯定是拍摄出卖座特效大片或者科幻作品的前提。
在这方面他确实需要一步一步继续学习，就如同他为了契合西式的风格和形式风范，拍摄了《情人》、《七罪宗》之后，才有了《唐人街》。
甚至，如果严苛要求，《唐人街》也是占了题材和动作的便宜。
对于自己的职业规划方面，吴孝祖希望自己在1994年前能够实验出多重风格类型的电影来为日后进行技术储备。
导演其实是一个和律师、医生一样的职业，一辈子都要在学习和进步才行，因为总会有新鲜的器材和设备以及‘术式’需要你去练习学习。
这也是他要进军高丽市场的缘故——高丽财团其实是一个很好的‘投资商和融资渠道’。
壹零贰肆今后的道路分为三大板块，总结起来就是国产区、日韩区和欧美区。
（本章未完，请点击下一页继续阅读）